牛津大学荣休院士、中国艺术史权威 迈克尔·苏立文院士 继《20世纪中国艺术与艺术家》之后又一重磅力作
《中国艺术史》通过梳理远古、先秦、秦汉、三国六朝、隋唐、五代与两宋、明清直至20世纪的中国艺术，将中国 艺术的不同门类——建筑、雕刻、绘画、书法、陶瓷等在不同时代的表现形式及特点清晰、细致、全面地展现在了读者面前。
作者苏立文不仅全面论述了中国艺术的特点本身，而且更加着重于艺术与历史的结合，将中国艺术的不同表现形式置于宏大的历史叙述之中，书写出了纵贯数千年的中国艺术之演进脉络。
这本书是最好的中国艺术史著述。除了苏立文，没有任何中国艺术史家能拥有如此广泛的知识。 ——班宗华（Richard Barnhart，耶鲁大学艺术史教授）
苏立文《中国艺术史》一书表述之清晰、内容之均衡，对主题把握之熟稔，几乎无出其右者。它为所有的中国艺术初习者提供了极好的途径。 ——谢柏轲（Jerome Silber Geld，普林斯顿大学艺术史与考古系主任）
苏立文先生是中国美术界的老朋友，他对中国艺术不遗余力的研究和推介，不仅对中国，而且对全人类的艺术发展，都是贡献巨大的。——潘公凯（中央美术学院院长）
苏先生对中国艺术和中国人民始终抱有巨大的热情，非常让人感动。 ——邵大箴（中央美术学院美术史系教授）
苏立文教授对中国艺术家和中国艺术史家都给予过很多鼓励和提携，是一位真正的仁人长者，我们都很感激他。——万青力（香港大学中国艺术史教授）
]]>太宰治、川端康成、是枝裕和、新海诚背后的日式美学！精讲9种自然风物，浪漫溯源日本文化！
★第十四届日本大众文学研究奖获奖作品，日本哲学评论家、“梅原日本学”创立者梅原猛盛赞。
★精选九类极具代表性的自然风物，从源头理解一切日式美学，追寻忙碌都市人日渐丢失的季节感。
★从公元前绳文时代漫谈至今，涵盖文学、绘画、音乐、民俗、建筑及日常生活，于细微处体察日式生活。
不谈自然风物，何来日式美学！
自古以来，日本以独特的自然环境为依托，构筑了历史，孕育了文化。日本的文学、艺术、建筑、宗教、民俗及日常生活，都蕴含着以自然风物为代表的核心内涵。在本书中，日本知名学者高桥千剑破以树木、花鸟、鸣虫、风雨等微观意象为切入点，漫谈文化、民俗与历史。在神武天皇喜爱的蜻蜓、菅原道真和歌里的风、《古事纪》中和云有关的神话中，我们得以一窥日本传统风情，也能够放慢脚步，在忙碌的现代生活中捕捉四季的信息，追寻日渐被遗忘的自然风物之美。
高桥千剑破，日本作家、文艺评论家，日本文艺家协会常务理事，1943年1月生于东京，毕业于日本立教大学日本文学系，曾任《历史读本》杂志总编，著有《江户旅人》《名山日本史》《名山文化史》《名山民俗史》《江户食彩：春夏秋冬》等多部著作。2001年，高桥千剑破凭《花鸟风月日本史》获第十四届日本大众文学研究奖。
清人沈复以其家居生活和浪游见闻为内容写成的《浮生六记》，为中国文学史上的一支奇葩。该书在他的生前只有抄本流传，且传布不广，直到光绪三年杨引传首次发现的时候，只残留有前四记。
可喜的是，最近有收藏者发现了沈复同时代人、清代著名学者钱泳的《记事珠》手稿，其中有关于沈复和《浮生六记》的重要文献。为了让更多的读者了解真相，我社与收藏者商议，决定将新发现的《册封琉球国记略》（《海国记》）与《浮生六记》前四记一起整理出版。后面附录了《记事珠》原稿中关于《浮生六记》的条目内容，和已被证明是伪作的五、六两卷，可供读者比较参考。
本版《浮生六记》是迄今最全、最权威版本，亦是文人雅趣和品位生活的经典指南。
沈复（1763~？），字三白，号梅逸，江苏苏州人。年轻时秉承父业，以游幕经商为生，后偕妻离家别居，妻子客死扬州。46岁时有感于“苏东坡云‘事如春梦了无痕’，苟不记之笔墨，未免有辜彼苍之厚”，乃作《浮生六记》。